Thế giới của việc tạo nhạc bằng AI đã bùng nổ, chuyển đổi từ một điều mới lạ thành một công cụ sáng tạo mạnh mẽ. Những gì từng thô sơ và khó chịu đã trở nên dễ tiếp cận và đổi mới, trao quyền cho một làn sóng người sáng tạo mới. Sự tiến bộ này đã phá vỡ các rào cản truyền thống, chẳng hạn như đào tạo chính quy và thiết bị đắt tiền, cho phép hầu hết mọi người tạo ra âm thanh tùy chỉnh, chất lượng cao.
Cuộc Cách Mạng Âm Nhạc AI: Tổng Quan Thị Trường
Sự chuyển đổi này gợi lên cả sự phấn khích và lo lắng trong toàn ngành công nghiệp sáng tạo. Một số người xem các trình tạo nhạc AI như một biên giới mới, giúp vượt qua các bế tắc sáng tạo, nhanh chóng tạo mẫu ý tưởng và hiện thực hóa các ý tưởng âm nhạc trước đây không thể đạt được. Nhiều người báo cáo tác động cá nhân sâu sắc, chẳng hạn như những người viết lời không có khả năng ca hát cuối cùng cũng được nghe những lời của họ được thể hiện hoặc các nhạc sĩ nghiệp dư phát triển ý tưởng thành các bản nhạc hoàn chỉnh. Tuy nhiên, sự bùng nổ sáng tạo này bị che mờ bởi những lo ngại đáng kể về mặt pháp lý và đạo đức, đặc biệt là liên quan đến bản quyền, giá trị của nghệ thuật của con người và chính định nghĩa về sự sáng tạo. Các nền tảng có khả năng tạo ra toàn bộ bài hát, hoàn chỉnh với giọng hát giống như con người, đã gây ra các cuộc tranh luận gay gắt và các trận chiến pháp lý có thể định hình lại ngành công nghiệp âm nhạc. Phân tích này xem xét các nền tảng hàng đầu, khả năng của chúng và sự đánh đổi quan trọng giữa tiềm năng và rủi ro mà mọi người dùng phải xem xét.
Tìm Hiểu Các Cấp Độ Tạo Nhạc AI
Để điều hướng hiệu quả thị trường tạo nhạc AI đang mở rộng, điều quan trọng là phải hiểu các phân khúc của nó. Các nền tảng rất khác nhau về nhu cầu của người dùng, khả năng kỹ thuật và khả năng chịu đựng rủi ro. Thị trường này có thể được chia thành bốn cấp độ chính, mỗi cấp độ được xác định bởi chức năng cốt lõi và đối tượng mục tiêu của nó.
Cấp Độ 1: Trình Tạo Bài Hát Tất Cả trong Một (Chuyển Văn Bản Thành Bài Hát Có Giọng Hát)
Danh mục nâng cao này có các nền tảng tạo ra các bài hát hoàn chỉnh, sẵn sàng chia sẻ từ một lời nhắc văn bản duy nhất. Các công cụ này tích hợp liền mạch quá trình sáng tác, viết lời, biểu diễn giọng hát và sản xuất. Suno và Udio là những nền tảng hàng đầu, thu hút công chúng bằng các sáng tác gốc và giọng hát giống như con người một cách đáng chú ý. Tuy nhiên, sức mạnh công nghệ của chúng đi kèm với tranh cãi, vì chúng phải đối mặt với những thách thức pháp lý lớn từ ngành công nghiệp âm nhạc liên quan đến dữ liệu đào tạo. SendFame nhằm mục đích nâng cao khái niệm này bằng cách kết hợp tạo bài hát đầy đủ với video âm nhạc và ảnh bìa album do AI tạo ra, cung cấp một “gói nghệ thuật hoàn chỉnh” từ một giao diện duy nhất.
Cấp Độ 2: Trình Tạo Nhạc Nền & Nhạc Không Lời
Cấp độ này bao gồm các công cụ dành cho người sáng tạo cần nhạc không lời tùy chỉnh, chất lượng cao cho video, podcast, quảng cáo và trò chơi. Các nền tảng này ưu tiên kiểm soát người dùng, tùy chỉnh và an toàn pháp lý. Các đối thủ cạnh tranh chính bao gồm Soundraw, AIVA, Beatoven và Ecrett Music. Không giống như các nền tảng Cấp Độ 1, các công cụ này thường nhấn mạnh đến giấy phép miễn phí bản quyền và dữ liệu đào tạo có nguồn gốc đạo đức hoặc độc quyền, mang lại một lựa chọn an toàn hơn cho người dùng thương mại.
Cấp Độ 3: Mô Hình & API Tập Trung Vào Nhà Phát Triển
Danh mục này phục vụ cho đối tượng kỹ thuật hơn, bao gồm các nhà phát triển, nhà nghiên cứu và doanh nghiệp nhằm mục đích tích hợp âm thanh tạo sinh vào các ứng dụng, sản phẩm hoặc quy trình làm việc của họ. Stable Audio, được phát triển bởi Stability AI, là ví dụ điển hình. Nó cung cấp cả sản phẩm hướng đến người dùng và các công cụ dành cho nhà phát triển, bao gồm API và các mô hình mã nguồn mở có thể được tinh chỉnh và triển khai độc lập. Các nền tảng khác, chẳng hạn như Soundraw, cũng cung cấp quyền truy cập API cho khách hàng doanh nghiệp, nhận thấy nhu cầu ngày càng tăng đối với việc tạo nhạc theo chương trình.
Cấp Độ 4: Các Công Cụ Thử Nghiệm & Ngách
Cấp độ này bao gồm các nền tảng phục vụ cho các mục đích cụ thể hoặc thử nghiệm. Boomy tập trung vào tính dễ sử dụng, cho phép người dùng tạo bài hát chỉ bằng một cú nhấp chuột và phân phối chúng đến các dịch vụ phát trực tuyến để kiếm tiền. Giao diện của nó được thiết kế để dễ tiếp cận hơn là kiểm soát sáng tạo sâu sắc. Riffusion, một công cụ miễn phí và thử nghiệm, tạo nhạc từ quang phổ, thường được sử dụng để tạo vòng lặp, âm thanh và khám phá các kết cấu âm thanh độc đáo. Các công cụ này dành cho những người có sở thích, sinh viên và những người thử nghiệm với âm nhạc AI mà không cần đầu tư đáng kể.
Sự Chia Rẽ Lớn trong Tạo Nhạc AI
Thị trường tạo nhạc AI năm 2025 được xác định bởi một sự chia rẽ lớn, buộc người dùng phải đưa ra các lựa chọn chiến lược. Điều này không chỉ là về các tính năng hoặc giá cả, mà là về triết lý kinh doanh và chiến lược pháp lý. Một mặt là các trình tạo bài hát tất cả trong một, Suno và Udio, cung cấp các khả năng tuyệt vời bằng cách biến suy nghĩ thành các bài hát được thể hiện bằng giọng hát. Tuy nhiên, sức mạnh này đi kèm với một cái giá: chúng đang trong các trận chiến pháp lý với ngành công nghiệp thu âm về các cáo buộc sử dụng nhạc có bản quyền mà không được phép để đào tạo các mô hình của chúng. Sự tồn tại của chúng phụ thuộc vào lập luận pháp lý “sử dụng hợp lý”.
Mặt khác là các nền tảng như Soundraw và Stable Audio, xây dựng giá trị của chúng trên “AI đạo đức”. Soundraw đào tạo các mô hình của mình trên âm nhạc do các nhà sản xuất của nó tạo ra, trong khi mô hình mở của Stable Audio sử dụng các bộ dữ liệu công khai được cấp phép. Điều này mang đến cho người dùng một đề xuất rủi ro thấp hơn với âm nhạc miễn phí bản quyền, an toàn về mặt pháp lý hơn. Sự đánh đổi là các nền tảng này trong lịch sử tập trung vào nhạc không lời, thiếu khả năng giọng hát đầy đủ như các đối tác của chúng.
Câu hỏi “AI nào là tốt nhất để tạo nhạc?” không thể được trả lời đơn giản. Nó phụ thuộc vào vị trí của người dùng trên quang phổ rủi ro so với phần thưởng. Một người có sở thích tạo một bài hát cho vui có thể không lo lắng về vụ kiện của RIAA chống lại Suno, nhưng một tập đoàn phát triển một chiến dịch quảng cáo toàn cầu sẽ coi đó là một trách nhiệm pháp lý không thể chấp nhận được. Thị trường đang phân khúc theo chức năng và theo khả năng chịu đựng rủi ro thương mại và pháp lý của người dùng.
Định nghĩa về “tạo nhạc” đang mở rộng ra ngoài sáng tác. Các công cụ AI ban đầu tập trung vào việc tạo các tệp MIDI, để lại quá trình sản xuất cho người dùng. Suno và Udio đã tích hợp quá trình sáng tác, biểu diễn và sản xuất vào một bước duy nhất. Giờ đây, các nền tảng như SendFame đang kết hợp tạo nhạc với việc tạo video âm nhạc và ảnh bìa album do AI cung cấp. Tương lai của công nghệ này nằm ở việc tạo ra một hệ sinh thái sáng tạo hoàn chỉnh xung quanh một ý tưởng âm nhạc. Công cụ “tốt nhất” có thể là công cụ cung cấp bộ tạo nội dung tích hợp nhất.
Suno vs. Udio: Tiên Phong trong Tạo Giọng Hát
Giới Thiệu về Các Ứng Viên
Trong âm nhạc AI, Suno và Udio xác định trạng thái của nghệ thuật trong việc tạo bài hát đầy đủ. Các nền tảng này đã thu hút sự chú ý bằng cách tạo ra các bài hát mạch lạc, chất lượng cao với nhạc cụ, lời bài hát và giọng hát chân thực từ các lời nhắc văn bản. Chúng là những đối thủ cạnh tranh hàng đầu trong phân khúc đầy tham vọng nhất của thị trường.
Sự cạnh tranh của họ được khuếch đại bởi nền tảng chung của họ trong nghiên cứu AI ưu tú. Nhóm của Suno có kinh nghiệm tại Meta, TikTok và Kensho, trong khi nhóm của Udio đến từ Google DeepMind. Điều này đã khiến chúng trở thành những lực lượng thống trị thúc đẩy các ranh giới của việc tạo nhạc, thiết lập tiêu chuẩn cho các nền tảng khác.
Các Khả Năng Cốt Lõi: Âm Thanh, Cấu Trúc và Lời Nhắc
Mặc dù cả Suno và Udio đều tạo bài hát từ văn bản, nhưng chúng khác nhau về đầu ra, tạo ra một lựa chọn sắc thái cho mục tiêu sáng tạo của người dùng.
Chất Lượng và Độ Trung Thực Âm Thanh
Cả hai nền tảng đều tạo ra âm thanh thường nghe giống như các bản nhạc do con người sản xuất. Tuy nhiên, các đánh giá tiết lộ những khác biệt tinh tế nhưng quan trọng. Udio thường được ca ngợi vì tạo ra các bản nhạc nghe “sắc nét hơn”, “phức tạp về hài hòa” và được trau chuốt. Đầu ra của nó được mô tả là có độ trung thực cao hơn và cảm giác “giống con người”. Suno được ca ngợi vì đầu ra năng lượng cao và sự pha trộn của các thể loại, nhưng một số phân tích cho thấy các bản nhạc của Suno có thể cảm thấy “trần tục” hơn trong kết cấu âm thanh so với kết quả nhiều lớp của Udio.
Tuân Thủ Lời Nhắc và Diễn Giải Sáng Tạo
Mỗi nền tảng diễn giải lời nhắc khác nhau, tiết lộ các triết lý sáng tạo riêng biệt. Suno được ghi nhận vì tuân thủ mạnh mẽ các lời nhắc, tạo ra các bài hát một cách đáng tin cậy phù hợp với thể loại và tâm trạng được chỉ định. Điều này làm cho nó trở nên tuyệt vời cho những người dùng có tầm nhìn rõ ràng cần AI thực hiện trung thực. Udio giống như một cộng tác viên sáng tạo hơn, thể hiện xu hướng khó đoán và đáng ngạc nhiên hơn trong các diễn giải của nó. Nó có thể đi chệch khỏi lời nhắc, giới thiệu các khúc quanh giai điệu hoặc nhịp điệu mà người dùng không yêu cầu, điều này có thể hữu ích để tìm cảm hứng nhưng gây khó chịu cho những người dùng cần kiểm soát chính xác. Suno mang lại sự tin cậy, trong khi Udio mang lại trải nghiệm hợp tác hơn.
Tính Linh Hoạt Giữa Các Thể Loại
Cả hai nền tảng đều tạo nhạc trên một loạt các thể loại, từ pop và rock đến country và jazz. Chúng có thể vượt trội trong các thể loại phổ biến như rock và nhạc điện tử, nhưng có thể gặp khó khăn với các thể loại phức tạp hoặc sắc thái lịch sử hơn. Một phân tích cho thấy cả hai nền tảng đều gặp khó khăn trong việc tạo ra nhạc cổ điển vui vẻ, cho thấy rằng mặc dù phạm vi thể loại của chúng rất rộng, nhưng chiều sâu “hiểu biết” của chúng về mỗi thể loại có thể khác nhau.
Tạo Giọng Hát và Lời Bài Hát
Khả năng tạo ra giọng hát chất lượng cao đã tạo nên sự khác biệt cho cấp độ AI này, với Suno là người tiên phong. Udio cũng được ca ngợi tương tự vì đầu ra giọng hát “cực kỳ chân thực”. Cả hai nền tảng đều cho phép người dùng nhập lời bài hát của riêng họ hoặc để AI tạo chúng dựa trên lời nhắc. Tuy nhiên, lời bài hát do AI tạo ra đôi khi có thể là một điểm yếu, với lời bài hát của Suno “chung chung hoặc kỳ lạ” và lời bài hát của Udio thoái hóa thành “vô nghĩa hoàn toàn” khi bài hát tiến triển.
Các Tính Năng Nâng Cao và Kiểm Soát Sáng Tạo
Cung cấp cho người dùng các công cụ mạnh mẽ hơn để chỉnh sửa và tinh chỉnh đầu ra của AI là một phản ứng đối với những hạn chế của các công cụ âm nhạc AI ban đầu và việc thiếu kiểm soát sáng tạo.
Mở Rộng và Cấu Trúc Bản Nhạc
Quy trình làm việc cốt lõi bao gồm việc tạo các đoạn clip ngắn (30-33 giây) và mở rộng chúng để xây dựng một bài hát có độ dài đầy đủ. Mô hình V3 của Suno cho phép tạo ra các bài hát dài 4 phút. Udio cũng hỗ trợ tạo các bản nhạc mở rộng, với các báo cáo cho thấy độ dài lên đến 15 phút.
Chỉnh Sửa và Inpainting
Udio dẫn đầu trong lĩnh vực này với các chức năng chỉnh sửa nâng cao, bao gồm tính năng “Cắt & Mở Rộng” và “Inpainting”. Inpainting cho phép chỉnh sửa phân đoạn, nơi người dùng có thể chọn các vùng và yêu cầu AI tạo lại tài liệu, cho phép điều chỉnh tinh tế. Suno cũng cung cấp các khả năng chỉnh sửa trên các gói trả phí, bao gồm tính năng tách thân có thể chia một bản nhạc thành thân giọng hát và thân nhạc cụ, giúp người dùng kiểm soát bản phối.
Tải Âm Thanh Lên
Cả hai nền tảng đều cho phép người dùng tải lên các đoạn clip âm thanh của họ, biến công cụ từ một trình tạo thuần túy thành một đối tác cộng tác.
Giao Diện và Trải Nghiệm Người Dùng
Cả Suno và Udio đều có giao diện trực quan, giúp việc tạo nhạc trở nên dễ dàng. Suno cung cấp một ứng dụng di động và tích hợp với Microsoft Copilot, trong khi Udio đã ra mắt ứng dụng iOS của riêng mình. Giao diện web của Udio bao gồm một nguồn cấp dữ liệu cộng đồng, cho phép người dùng khám phá âm nhạc do người khác tạo ra và sao chép các lời nhắc được sử dụng để tạo các bản nhạc đó.
Giá Cả và Sử Dụng Thương Mại
Cấu trúc giá cả và quyền thương mại tương tự nhau, gắn quyền sử dụng thương mại với đăng ký trả phí, điều này rất quan trọng đối với bất kỳ ai kiếm tiền từ các sáng tạo do AI tạo ra của họ.
Giá Cả của Suno
Suno có một mô hình freemium với ba cấp độ:
Gói Miễn Phí: 50 tín dụng mỗi ngày, sử dụng phi thương mại.
Gói Pro: $8 mỗi tháng, 2.500 tín dụng mỗi tháng, quyền sử dụng thương mại, tách thân, xử lý ưu tiên.
Gói Premier: $24 mỗi tháng, 10.000 tín dụng mỗi tháng, tất cả các tính năng của gói Pro.
Giá Cả của Udio
Udio cũng sử dụng một mô hình freemium với hai cấp độ trả phí:
Gói Miễn Phí: 10 tín dụng mỗi ngày, giới hạn 100 tín dụng hàng tháng.
Gói Standard: $10 mỗi tháng, 1.200 tín dụng mỗi tháng, xử lý ưu tiên, tải âm thanh lên, inpainting, ảnh bìa tùy chỉnh.
Gói Pro: $30 mỗi tháng, 4.800 tín dụng mỗi tháng, quyền truy cập sớm vào các tính năng mới.
Thử nghiệm thông thường là miễn phí, nhưng thương mại hóa yêu cầu đăng ký trả phí.
Bộ Công Cụ của Người Sáng Tạo: Phân Tích Các Nền Tảng Hàng Đầu
Ngoài Suno và Udio, một hệ sinh thái các trình tạo nhạc AI đã nổi lên, phục vụ cho các nhu cầu cụ thể trong khi cung cấp một cách tiếp cận bảo thủ để sáng tạo.
Soundraw: Con Ngựa Thồ Có Nguồn Gốc Đạo Đức
Soundraw đã xây dựng nền tảng của mình dựa trên sự an toàn pháp lý và nguồn dữ liệu đạo đức, tạo ra nhạc không lời miễn phí bản quyền, chất lượng cao mà người dùng thương mại có thể sử dụng một cách tự tin. Các mô hình của nó được đào tạo trên âm thanh gốc và các mẫu âm nhạc do nhóm nội bộ của nó tạo ra, không phải được thu thập từ internet. Điều này trái ngược với các đối thủ cạnh tranh và là điểm bán hàng chính của nó cho các doanh nghiệp sợ rủi ro.
Người dùng tạo nhạc bằng cách chọn từ một menu tham số có cấu trúc, bao gồm thể loại, tâm trạng, chủ đề, độ dài bản nhạc và nhịp độ. Sau khi AI tạo ra 15 bản nhạc, người dùng có thể tùy chỉnh cấu trúc nhạc cụ hoặc thay đổi nhạc cụ. Cách tiếp cận này là lý tưởng để tìm nhạc nền cho video hoặc podcast.
Mô hình cấp phép của Soundraw cung cấp giấy phép vĩnh viễn, miễn phí bản quyền để sử dụng nhạc được tạo trong các dự án thương mại, bao gồm kiếm tiền trên YouTube và phân phối đến các dịch vụ phát trực tuyến. Điều này làm cho nó trở nên lý tưởng cho những người tạo nội dung, YouTuber, người làm podcast, nhà tiếp thị và các doanh nghiệp nhỏ cần một nguồn nhạc nền đáng tin cậy. Nền tảng này cũng đã hợp tác với các nghệ sĩ lớn và cung cấp API để tích hợp doanh nghiệp.
AIVA: Nghệ Sĩ Virtuoso Cổ Điển Trở Thành Nhà Soạn Nhạc Đa Thể Loại
AIVA (Nghệ Sĩ Ảo Trí Tuệ Nhân Tạo) bắt đầu với âm nhạc cổ điển và giao hưởng, được đào tạo trên các tác phẩm của các nhà soạn nhạc như Bach, Beethoven và Mozart. Điều này cho phép AIVA phát triển thành một nhà soạn nhạc có khả năng tạo nhạc trong hơn 250 phong cách, bao gồm rock, pop và jazz.
Nền tảng này tạo ra các sáng tác có cấu trúc, nhưng tính năng quan trọng nhất của nó là xuất các bản nhạc dưới dạng tệp MIDI. Một nhà soạn nhạc có thể sử dụng AIVA để tạo ra một ý tưởng dàn nhạc, xuất dữ liệu MIDI và nhập nó vào DAW của họ để chỉnh sửa mọi nốt nhạc, gán lại nhạc cụ và tích hợp thành phần do AI tạo ra. AIVA cũng bao gồm một trình chỉnh sửa giống như DAW.
Mô hình cấp phép của nó giới thiệu “bản quyền như một tính năng”. Mặc dù các gói Miễn phí và Tiêu chuẩn của nó vẫn giữ quyền sở hữu của AIVA, nhưng gói Pro của nó cấp cho người dùng quyền sở hữu bản quyền đầy đủ đối với sáng tác của họ, một yếu tố khác biệt lớn. Đối với các nghệ sĩ, nhà soạn nhạc phim và nhà phát triển trò chơi cần sở hữu tài sản trí tuệ của họ, tính năng này là vô giá, khiến AIVA trở thành lựa chọn cho các chuyên gia cần khả năng chỉnh sửa và quyền sở hữu hợp pháp.
Boomy: Cổng Vào Sáng Tạo Âm Nhạc và Kiếm Tiền Tức Thì
Boomy tập trung vào khả năng tiếp cận, dân chủ hóa việc tạo nhạc cho người dùng không có kinh nghiệm. Triết lý cốt lõi của nó là sự đơn giản, được thể hiện bằng quy trình làm việc “nhấp vào một nút, nhận một bài hát”. Người dùng chọn một phong cách (lo-fi, EDM hoặc rap) và AI sẽ tạo ra một bản nhạc hoàn chỉnh. Giao diện này loại bỏ các rào cản kỹ thuật, khiến nó trở nên hấp dẫn đối với những người tò mò.
Mặc dù Boomy cung cấp một số công cụ tùy chỉnh, nhưng nó không phải là một sự thay thế cho DAW. Tính năng nổi bật của nó là kênh phân phối của nó. Boomy giúp dễ dàng gửi các bài hát do AI tạo ra đến hơn 40 nền tảng, bao gồm Spotify và Apple Music, với tiềm năng bản quyền.
Boomy hoạt động trên mô hình freemium. Gói miễn phí cho phép tạo bài hát với số lần lưu hạn chế, trong khi các gói trả phí cung cấp nhiều lần lưu hơn, tải xuống MP3 và quyền sử dụng thương mại. Boomy giữ bản quyền đối với âm nhạc, nhưng người đăng ký được cấp giấy phép cho mục đích sử dụng thương mại, định vị Boomy là công cụ dành cho những người có sở thích muốn thử nghiệm với việc tạo bài hát và bị thu hút bởi con đường tích hợp để kiếm tiền.
Stable Audio: Lựa Chọn Của Nhà Phát Triển và Đối Thủ Cạnh Tranh Có Độ Trung Thực Cao
Xuất hiện từ Stability AI, Stable Audio mang đến một chiến lược kép cho lĩnh vực âm thanh, vừa là một sản phẩm cho người sáng tạo vừa là một bộ công cụ cho nhà phát triển.
Công nghệ cốt lõi của nó được xây dựng trên một mô hình khuếch tán tiềm ẩn, được biết đến với việc tạo ra âm thanh có độ trung thực cao. Stable Audio 2.0 có thể tạo ra các bản nhạc mạch lạc dài đến ba phút và có khả năng tạo âm thanh thành âm thanh. Người dùng có thể tải lên một mẫu và sử dụng một lời nhắc văn bản để biến nó thành một tác phẩm âm nhạc.
Stability AI đã phát hành Stable Audio Open, một mô hình mã nguồn mở để tạo các mẫu ngắn, hiệu ứng âm thanh và các yếu tố sản xuất. Mô hình này được đào tạo trên một bộ dữ liệu có nguồn gốc đạo đức được cấp phép từ Freesound và Free Music Archive, xây dựng một nền tảng âm thanh vững chắc cho các nhà phát triển. Cấp phép bao gồm một cấp miễn phí để sử dụng phi thương mại và các gói trả phí cấp giấy phép thương mại. Các mô hình mã nguồn mở có sẵn theo giấy phép và API cho phép tích hợp. Stable Audio phục vụ người sáng tạo yêu cầu độ trung thực và nhà phát triển cần một nền tảng được kiểm tra kỹ lưỡng để xây dựng các ứng dụng âm thanh.
Thị trường tiết lộ một sự chia rẽ triết học ba chiều liên quan đến dữ liệu để đào tạo các mô hình, vượt ra ngoài các thông số kỹ thuật kỹ thuật để định hình rủi ro pháp lý, tính minh bạch và tư thế đạo đức. Cách tiếp cận dữ liệu đầu tiên, được minh họa bởi Suno và Udio, là mô hình “Dữ Liệu Không Được Tiết Lộ/Thu Thập”. Các nền tảng này chưa tiết lộ bộ dữ liệu, nhưng đầu ra của chúng cho thấy chúng đã được đào tạo trên tài liệu có bản quyền được thu thập mà không có giấy phép. Cách tiếp cận này mang lại khả năng nhưng mang theo rủi ro pháp lý.
Cách tiếp cận thứ hai là mô hình “Dữ Liệu Độc Quyền/Nội Bộ”, được Soundraw ủng hộ. Ở đây, công ty đầu tư vào việc tạo bộ dữ liệu của riêng mình từ đầu, điều này mang lại khả năng kiểm soát chất lượng nhưng hoạt động như một “hộp đen”.
Triết lý thứ ba là mô hình “Dữ Liệu Công Khai/Cho Phép”, được AIVA và Stable Audio sử dụng cho một số dịch vụ. Các mô hình của AIVA được đào tạo trên âm nhạc cổ điển thuộc phạm vi công cộng, trong khi mô hình mã nguồn mở của Stable Audio được đào tạo trên nội dung được cấp phép. Cách tiếp cận này mang lại tính minh bạch và rủi ro pháp lý thấp nhưng có thể bị hạn chế bởi chất lượng dữ liệu có sẵn.
Vấn Đề Bản Quyền: Rủi Ro Pháp Lý và Cấp Phép
Âm nhạc AI tạo sinh đã tạo ra một cuộc khủng hoảng luật bản quyền. Câu hỏi cốt lõi về việc ai sở hữu âm nhạc do AI tạo ra là cân nhắc quan trọng nhất đối với bất kỳ người sáng tạo nào sử dụng các công cụ này. Câu trả lời là phức tạp và khác nhau giữa các nền tảng.
Học Thuyết “Quyền Tác Giả của Con Người”: Lập Trường của Văn Phòng Bản Quyền Hoa Kỳ
Luật bản quyền của Hoa Kỳ yêu cầu quyền tác giả của con người. Theo Văn phòng Bản quyền, để một tác phẩm đủ điều kiện được bảo vệ, nó phải là kết quả của sự sáng tạo của con người. Học thuyết này ảnh hưởng đến âm nhạc do AI tạo ra.
Văn phòng Bản quyền làm rõ rằng một tác phẩm được tạo ra hoàn toàn bởi một hệ thống AI không thể được bảo vệ bản quyền. Viết một lời nhắc văn bản không được coi là đủ để yêu cầu quyền tác giả của bài hát kết quả vì Văn phòng Bản quyền coi lời nhắc là một ý tưởng, thiếu ảnh hưởng đến đầu ra cuối cùng. Ngay cả “kỹ thuật nhắc nhở” cũng không được coi là đủ để đảm bảo bảo vệ bản quyền.
Tình hình thay đổi khi AI được sử dụng trong một quy trình cộng tác. Trong những trường hợp như vậy, tác phẩm có thể được bảo vệ bản quyền, nhưng chỉ đối với các yếu tố được tạo ra bởi con người. Ví dụ: nếu một người viết lời bài