Nhật Bản公司Animon đã phát hành một trình tạo video AI được thiết kế đặc biệt cho hoạt hình và hy vọng các nhà làm phim hoạt hình chuyên nghiệp sẽ sử dụng nó. Tuy nhiên, công cụ này có thực sự có thể thay đổi tương lai của hoạt hình? Hay đây chỉ là một chiêu trò quảng cáo khác? Hãy cùng tìm hiểu sâu hơn.
Hiện trạng của các công cụ AI Animation
Trí tuệ nhân tạo (AI) đã tạo nên làn sóng trong nhiều ngành công nghiệp và lĩnh vực hoạt hình cũng không ngoại lệ. Gần đây, công ty Animon của Nhật Bản đã giới thiệu một trình tạo video AI được thiết kế đặc biệt cho anime, điều này đã làm dấy lên những câu hỏi về vai trò của AI trong sản xuất hoạt hình. Công cụ miễn phí này cho phép người dùng nhập hình ảnh tĩnh của anime, phim hoạt hình hoặc CG art và tạo hoạt ảnh dài năm giây dựa trên lời nhắc. Animon tuyên bố rằng nó có thể giúp các nhà làm phim hoạt hình chuyên nghiệp và nghiệp dư tăng tốc quá trình sáng tạo, do đó mỗi video năm giây chỉ cần một khung hình vẽ tay thay vì hàng trăm.
Nhưng câu hỏi đặt ra là, liệu công cụ AI có thực sự có một vị trí trong ngành công nghiệp hoạt hình?
Thách thức của việc sản xuất Animation
Để hiểu đầy đủ tiềm năng của AI, trước tiên chúng ta cần hiểu những thách thức của việc sản xuất hoạt hình. Ngay cả khi không có sự tham gia của AI, đã có rất nhiều cách để cắt xén trong ngành công nghiệp anime. Hiện nay, nhiều công việc được thuê ngoài cho các студия hoạt hình của Hàn Quốc và thời gian cũng như tiền bạc đầu tư cũng đang giảm dần.
Khi các студия không đầu tư đủ vào hoạt hình, nó sẽ ảnh hưởng đến anime theo hai cách:
- Giảm chuyển động: Các chuyển động của nhân vật hoạt hình trở nên không mượt mà, trông cứng nhắc và không tự nhiên.
- Giảm chất lượng nghệ thuật: Thiết kế nhân vật có thể trông đẹp trong các áp phích quảng cáo, nhưng các phiên bản được vẽ theo từng khung hình thiếu chi tiết hoặc tỷ lệ chính xác, trong một số trường hợp, chúng thậm chí trông còn комичный.
Sự suy giảm chất lượng này có thể khiến khán giả thất vọng và ảnh hưởng đến sự thích thú chung của anime.
Animon.ai: Đi sâu vào nghiên cứu
Animon.ai nhằm mục đích giúp các nhà làm phim hoạt hình tiết kiệm thời gian bằng cách giảm số lượng khung hình cần vẽ. Tuy nhiên, dựa trên nội dung mà Animon.ai tạo ra, liệu nó có thực sự đạt được mục tiêu này hay không là điều đáng nghi ngờ.
Công cụ này có thể chụp ảnh do người dùng cung cấp và làm cho chúng di chuyển trong năm giây, nhưng đó gần như là điều duy nhất có thể được đảm bảo. Để đánh giá chức năng của Animon.ai, tôi đã thực hiện một số thí nghiệm.
Thí nghiệm 1: Jet Black
Tôi bắt đầu bằng cách cung cấp cho nó một hình ảnh tĩnh của Jet Black từ 《Cowboy Bebop》 sắp uống từ ly rượu whisky. Lời nhắc của tôi rất đơn giản: “Nhân vật trong hình uống một ngụm từ ly rượu whisky mà anh ta đang cầm.”
Tuy nhiên, video trả về có một vài vấn đề. Đầu tiên, Jet Black không uống rượu whisky. Anh ta dường như đang nói chuyện và đưa ly rượu đến gần mặt hơn, nhưng tôi không thấy bất cứ điều gì trông giống như đang uống thực tế. Tuy nhiên, rượu whisky trong ly dường như rất bận rộn — ly vừa đầy vừa cạn, mặc dù dường như không có hành động uống nào xảy ra.
Mô hình AI cũng gặp khó khăn trong việc xử lý vết sẹo của Jet. Phần dưới của nó biến mất và khi anh ta mở mắt, vết sẹo xuyên thẳng qua nhãn cầu của anh ta. Bởi vì tôi đã lấy ảnh tĩnh từ video trên kênh YouTube của Crunchyroll nên có biểu tượng CR ở góc trên bên phải. Tuy nhiên, trong video AI, văn bản dường như đã biến thành “Crunchyolo”.
Thí nghiệm 2: Maomao
Tiếp theo, tôi đã thử cung cấp cho nó một hình ảnh tĩnh của cảnh khiêu vũ của Maomao từ 《Nhật ký của người dược sĩ》 và tôi đã nhận được một kết quả rất kỳ lạ. Không giống như chuyển động ảo giác, nhão nhoét, biến dạng trong video 2D Jet, AI đã cho tôi cái gì đó trông giống như một mô hình 3D.
Animon.ai được thiết kế để làm việc với CG art, vì vậy tôi nghĩ rằng nó có thể tạo ra các mô hình 3D là hợp lý, nhưng tôi rất ngạc nhiên. Mặc dù 《Nhật ký của người dược sĩ》 sử dụng nhiều mô hình 3D trong các tòa nhà và phông nền, nhưng các nhân vật chắc chắn được vẽ trong cảnh quay mà tôi đã sử dụng.
Dù bằng cách nào, khi nói đến mô hình 3D, video được tạo dường như ổn định hơn đáng kể. Chuyển động trông ít rung hơn và mô hình duy trì kích thước và hình dạng của nhân vật nhất quán hơn. Tôi vẫn không muốn nhìn thấy nó trong chương trình, nhưng nó chắc chắn là một bước tiến so với nội dung theo phong cách 2D mà nó đã cho tôi.
Tuy nhiên, điểm mấu chốt của Animon.ai là giúp các nhà làm phim hoạt hình tiết kiệm thời gian bằng cách vẽ ít khung hình hơn — điều này không liên quan khi nói đến hoạt hình 3D. Nó đã nhanh chóng và rẻ hơn so với 2D và việc tạo ra một mô hình 3D sau đó sử dụng trình tạo video AI để hoạt hình nó một cách tùy tiện thay vì sử dụng phần mềm hoạt hình không có nhiều ý nghĩa.
Hạn chế của Animon.ai
Animon.ai tiết lộ một số hạn chế của công nghệ hoạt hình AI hiện tại:
- Chuyển động không thực tế: Chuyển động do AI tạo ra thường trông không tự nhiên và không mượt mà, điều này có thể ảnh hưởng đến chất lượng tổng thể của hoạt hình.
- Thiếu kiểm soát: Người dùng có quyền kiểm soát hạn chế đối với kết quả của video do AI tạo ra, điều này gây khó khăn cho việc đạt được các hiệu ứng hoạt hình cụ thể.
- Không nhất quán: Các mô hình AI có thể tạo ra kết quả không nhất quán, dẫn đến các khuyết điểm và lỗi bất ngờ trong hoạt hình.
- Khả năng áp dụng hạn chế cho hoạt hình 3D: Giá trị của Animon.ai đối với hoạt hình 3D là điều đáng nghi ngờ vì đã có những phương pháp hiệu quả hơn để sản xuất hoạt hình 3D.
Tương lai của AI Animation
Mặc dù Animon.ai có những hạn chế, AI vẫn có tiềm năng trong lĩnh vực hoạt hình. Khi công nghệ AI tiếp tục phát triển, chúng ta có thể mong đợi các công cụ AI trở nên phức tạp và mạnh mẽ hơn. Trong tương lai, AI có thể được sử dụng để tự động hóa một số khía cạnh của sản xuất hoạt hình, chẳng hạn như:
- Trung gian khung hình: AI có thể được sử dụng để tạo ra các khung hình trung gian giữa các khung hình chính, do đó giảm số lượng khung hình mà các nhà làm phim hoạt hình tạo ra.
- Tạo phông nền: AI có thể được sử dụng để tạo ra các phông nền chi tiết và chân thực, giúp tiết kiệm thời gian và công sức cho các nhà làm phim hoạt hình.
- Hoạt hình khuôn mặt: AI có thể được sử dụng để tự động tạo ra hoạt hình khuôn mặt chân thực dựa trên giọng nói.
Tuy nhiên, điều quan trọng cần nhớ là AI nên được coi là một công cụ để tăng cường khả năng sáng tạo của con người, chứ không phải thay thế nó. Các ứng dụng thành công nhất của hoạt hình AI có thể xuất hiện trong các tình huống mà các nhà làm phim hoạt hình là con người hợp tác với các công cụ AI để tạo ra hoạt hình chất lượng cao, hấp dẫn.
Hạn chế của trình tạo video AI
Nói chung, tôi không nghĩ rằng trình tạo video AI đã sẵn sàng để thực hiện bất kỳ công việc thực tế nào vì hai lý do chính. Thứ nhất là các hành động trông quá tệ và thứ hai là bạn không có đủ quyền kiểm soát đối với kết quả. Điều này cũng giống như bất kỳ công cụ AI tạo sinh nào khác — chúng không đủ nhất quán và phản hồi để có thể tin cậy. Chúng ta có thể sẽ đến được đó vào một ngày nào đó và việc thử các phiên bản ban đầu của công nghệ vẫn thú vị, nhưng đừng để bị lừa bởi những người bán hàng — những công cụ này chưa sẵn sàng để sử dụng cho mục đích thương mại.
Phán quyết cuối cùng
Nếu bạn không biết gì về hoạt hình và bạn muốn một GIF nhanh hoặc một video để sử dụng cá nhân, công cụ này có thể hoạt động bình thường (hoặc ngay cả khi không, nó cũng sẽ mang lại cho bạn những tràng cười sảng khoái). Tuy nhiên, khó có thể tưởng tượng bất kỳ nhà làm phim hoạt hình nghiệp dư hoặc chuyên nghiệp nào sẽ thấy giá trị thực sự trong đó.
Nếu bạn muốn xem công cụ này có khả năng gì, kênh YouTube của Animon đã phát hành một video ca nhạc trông gần như 100% do AI tạo ra — ít nhất thì nó trông như vậy.
Kết luận
Nói chung, Animon.ai có thể không phải là tương lai của anime. Mặc dù nó có thể cung cấp một số lợi ích hạn chế, chẳng hạn như tạo GIF nhanh, nhưng nó còn lâu mới có khả năng thay thế các nhà làm phim hoạt hình là con người. Các hạn chế như chất lượng chuyển động kém, thiếu kiểm soát và khả năng áp dụng hạn chế cho hoạt hình 3D khiến nó trở thành một công cụ không khả thi trong ngành công nghiệp hoạt hình chuyên nghiệp.
Tuy nhiên, lĩnh vực hoạt hình AI vẫn đang phát triển. Khi công nghệ tiến bộ, chúng ta có thể mong đợi các công cụ AI trở nên phức tạp và mạnh mẽ hơn. Trong tương lai, AI có thể được sử dụng để tự động hóa một số khía cạnh của sản xuất hoạt hình, chẳng hạn như trung gian khung hình, tạo phông nền và hoạt hình khuôn mặt.
Cuối cùng, vai trò của AI trong hoạt hình sẽ phụ thuộc vào khả năng hợp tác của các nhà làm phim hoạt hình là con người với các công cụ AI. Bằng cách tận dụng các điểm mạnh của AI, đồng thời duy trì cốt lõi của sự sáng tạo của con người, chúng ta có thể tạo ra những hình ảnh động hấp dẫn hơn và trực quan hơn bao giờ hết.